2021.3
昨天老哥讓平日照顧老媽的我
出門喘息看電影 ,
看到影城的影片明信片 ,
才知道又有一部以前看過的紀錄片
隨著展覽要重新上映了!
我也挖出舊文來重溫~ ( 以前看電影和寫心得很認真.... )
*********************************************************************************************************
2008.3
我不是奈良美智迷。
我甚至以為那些很受歡迎的壞壞斜眼小女孩插畫,
是某一位思想奇特的年輕女畫家創造出來的.......
直到看到< 跟著奈良美智去旅行 > 的電影海報, 喔!!
原來奈良美智是個男的啊 !!!!
基於我對他的種種誤解,
於是, 那天我衝進電影院, 以解開水瓶內滿滿的疑惑......
這是一部紀錄片, 跟著畫家、 紀錄他 2000~2006 年走過的足跡, 也談了一些自己的成長與轉變。
影片一開始, 兩個大男人, 卻從頭到腳、 卡通動物的裝扮, 要演兒童舞台劇嗎?
影片跳開, 看見中年的奈良先生, 仍是瀟瀟灑灑地穿著輕便 T- shirt + 牛仔褲, 頂著厚厚的瀏海, 外型還真有偶像明星的架勢。
畫家拖著行李箱, 走在首爾展覽會場對面的人行道上, 看著大排長龍等著進場的人群, 有點害羞, 驚訝自己在韓國那麼受歡迎。
晚上他來到一個小小的藝文空間, 參加" 粉絲聚會 " , 一群很興奮的女粉絲等著發問、 簽名、 照相 ....
主持人拿出一張張的提問, 翻譯給他聽:
請問您結婚了嗎?
請問您為什麼到現在都沒結婚?
突然有一張特別不一樣, 寫著:
每當悲傷時, 我好想喊你的名字。
簽名時, 有一位小女孩, 安靜地牽著媽媽的手, 把書拿給奈良先生簽, 原來那張紙條就是她寫的。
7 歲的賽荷, 大大的眼睛很像奈良先生畫的小女孩, 他還當場幫她畫簡單的素描。
畫家很謙虛地說:
畫的不是很像, 請多包含。
但是小女孩已經很開心了。
聚會高潮就是女粉絲爭相與他拍照, 有的還親熱地挽住他的手臂......
結束後, 奈良先生在車上靦腆地笑著說:
好奇怪的感覺..... ( 被當偶像明星了 ~~ )
只有那個小女孩, 真的有在看我的畫......
**************( 這位先生講話很一針見血勒 ...... )**************
朋友問他, 對自己的作品受到矚目並且水漲船高, 有什麼感想。
他說, 像梵谷生前窮困潦倒, 死後作品才受世人接受, 覺得自己太幸運了, 並沒有想到會這樣。
應該還要繼續努力, 覺得自己還能作的更好, 想把自己" 掏空 " 為止......
****( ㄣ, 是一位很有自覺的藝術家, 沒有被名利衝昏頭,
也沒有被成名的壓力壓垮...... )****
奈良先生住在東京市郊的studio, 不大、 略狹長形兩層樓的倉庫, 我覺得像倉庫, 是因為除了一大堆畫具外, 一兩張簡單桌椅和一蓆床墊, 真的沒有什麼像樣的家具。
小小的流理台旁, 放著洗衣機, 他還用隔壁的shower room 蓮蓬頭接熱水洗衣服, 靦腆地說著:
覺得這樣洗, 好像比較乾淨。
*****************( 簡單的生活,
讓創作的思緒也清楚起來...... )*****************
1 樓 2/3 的空間用來畫畫, 他把巨大的畫布固定在白牆上, 一旁貼了一張 A4 彩色草圖, 先用粉彩筆在畫布上大幅地勾勒輪廓, 然後才用壓克力顏料上色, 隨時後退檢視整張圖的感覺。
當他在思考如何修改時, 他把一旁的草圖換成賽荷寄來的信, 上面畫了一個小女孩, 還貼上閃亮亮的愛心貼紙, 非常可愛。
賽荷的母親寫了一封信, 她說賽荷很喜歡畫圖, 但是她知道創作生活的艱難, 所以不希望賽荷將來走藝術這條路。
賽荷並不像您的粉絲們都興沖沖地, 她並沒有要求母親帶她去參加那次聚會, 她是一個習慣把感覺藏在心裡的孩子。
但是那次見過奈良先生後, 賽荷終於把心中想法告訴母親:
媽媽, 我想要畫畫。
母親非常謝謝奈良先生帶給賽荷的勇氣, 也決定要全力支持女兒的夢想。
***********( 賽荷充滿童稚的畫,
反過來也能成為他創作的啟發。 )***********
奈良先生作畫時, 聽著極大聲的搖滾樂, 原來他除了畫畫, 最喜歡的便是音樂, 尤其是搖滾樂、 龐克和自由爵士。
資料中談到他曾經猶豫要當樂手還是畫家, 即使是當了畫家, 他還是跟音樂保持密切的關係, 他曾主動幫欣賞的樂團樂手畫封面, 他說:
就像高中生一樣, 我並不會因為別人拜託我做什麼事才去做。
奈良先生從小就不愛說話, 畫畫是他與世界溝通的方式。
當記者問他在德國留學, 指導老師是哪一位?
他回答: 那不重要, 我八年之中只見過老師四次,
重要的是那個環境, 好像又讓我回到小時候, 能夠一個人孤獨地思考和畫畫.......
記者又問他的創作歷程是什麼?
他回答:我不是一個很會表達自己的人, 所以我會寫出來, 請妳去看我的書, 書上都有寫。
從2003年開始, 奈良先生和藝術家豐嶋秀樹的graf 團隊合作, 採用回收木頭, 設計出不同的小房子, 裡面由奈良先生一邊作畫, 一邊佈置, 算是一種裝置藝術的共同創作。
他說小房子的設計, 讓他想到在德國的住處, 他在裡面創作非常舒服, 也讓觀者從窗戶往內觀賞, 感受畫家創作的生活空間。 除了大大小小的畫作手稿, 還有雕塑公仔作品。
***********( 達文西說: 小房子讓人思想集中,
大房子使人精神分散。 )***********
奈良先生第一次和他人共同創作, 他說graf 的豐嶋先生和他的品味相同, 常常設計出來的都是對方心中所想的, 合作愉快。
2003年開始, 「奈良美智+graf」在台北、大阪、橫濱、紐約、倫敦、曼谷、首爾等地舉辦大小不一的展覽。
2006年, 他回到家鄉青森縣弘前市舉辦最大的一次個展「 A to Z 」, 在吉井造酒煉瓦倉庫裡, 建造40間以上不同風格的小屋, 還有夢想中的街道, 把他心中的無國界創意村完整地呈現。
除了graf 團隊, 還有來自全國一萬多位志工一起完成, 奈良先生還一一寄出明信片答謝大家, 在18萬人口的弘前市, 卻吸引了8 萬人前來觀賞。
影片一開始, 便是奈良先生和一位工作人員打扮成卡通人物, 參加「 A to Z 」的開幕, 非常童趣。
每一個字母代表的意義, 都與奈良先生成長過程有關的房子, 例如 D 是德意志 Deutsch, 他在德國作畫的回憶。
展覽最後一天, 他們把一個紙糊的大雕像放火燒掉, 象徵這個夢想中的無國界創意村永遠活在每個人心中, 也許有一天會實現。
跟著大群人一起生活一起蓋房子, 奈良先生說:
我學會與人相處, 不再是一直孤獨地畫畫,
我畫出來的小孩不再是那麼憤世忌俗的斜眼看人了,
現在畫的是以前的我畫不出來的, 可是現在的我也同樣畫不出以前的作品......
還是會有不安的感覺, 但是還好, 應該都不成問題......
應該是說我變成熟了, 另一種說法, 則是我會關心別人的事甚於我自己的......
*******************************************************************************************
沒有任何預設想法地走進戲院的我, 意外地發現地球上有個跟我好像的人( 除了我不抽煙喝酒啦!!! ) , 在一個多小時的黑暗中, 一邊看著電影一邊跟他進行一場心靈對話......